位于博瓦拉宫“Alchemica”展览动线的起点，穿过红色走廊，通向远处的“贤者之石”。作为展览的核心装置，贤者之石由 Cimento® 制成的原始且粗砺、不完美的砌块构成，象征并诠释着物质的转化过程。红色墙面由Konstantin Grcic设计的ALPI Tramonto饰面板装饰，涂料为 Little Greene品牌的 Arras，建筑照明由formalighting提供，地毯为Taher Asad-Bakhtiari于2020年为cc-tapis设计的Like a Prayer。
Patricia Urquiola在她为cc-tapis设计的地毯Cryptid Square前留影。她策划的展览“Alchemica”于米兰设计周期间在博瓦拉宫展出。
近些年，意大利版ELLE DECOR几乎在每年的米兰设计周上，都会推出一个引领设计行业趋势的设计展。
今年的展览名为‘炼金术’（Alchemica），听起来很神秘，是大名鼎鼎的西班牙设计师Patricia Urquiola领衔设计的。
“整个展览更像是在一个被保护得很好的古老宫殿里，请当今最顶尖的设计师，为一个现代家庭打造了一个通往未来的‘家’。”
展览开始的部分，一个由Poltronova的Safari模块化沙发主导的客厅空间，在空间尽头两侧，两个LED屏幕播放着由米兰工作室Ditroit创作的数字影像。影像灵感源自自然界，在一个虚构空间中不断变幻流动。地面铺设采用Gerflor品牌的Dlw Uni Walton系列油毡。由@k5600design的Valerio Tiberi负责灯光设计项目，遵循“炼金术”路径，营造出色彩与强度兼具流动性与变化感的动态光线。
作为蜕变过程的第一阶段，一条宽宽的走廊开启“黑化（Nigredo）”部分，走廊连接着右侧的厨房、卫浴、客厅等不同空间。神秘生物织物隔断由Patricia Urquiola设计、Kyocera Document Solutions在Italian Converter织物上印制；墙面铺设有Italgraniti的炻瓷护墙板（boiserie）和 Slalom 吸音板，吸音板覆盖着 Rubelli的Barnaby面料。织物隔断前是两把Cassina的Fauteuil Grand Confort扶手椅；走廊起点处为Patricia Urquiola设计的Zaccaria边桌，走廊尽头是同样由她设计的Cimento®材质Riva边桌。门面涂装采用Little Greene的Ganache涂料，标示各房间名称的灯箱来自Dresswall，建筑照明出自formalighting，两个Cimento®边桌上摆放着6:AM的花瓶，走廊尽头陈列着Placée Milano的作品。
展览取名‘炼金术’，是想借炼金术里‘黑化’、‘白化’、‘红化’三个阶段，隐喻设计在重建物种平衡的过程中，所做的思考、尝试与蜕变。
“炼金术”的第一个展厅中央展示了一座由De Castelli制作的展览比例模型，墙面覆盖的是Von Holzhausen于2025年推出的以竹材制成的纯素皮革Doppel；建筑照明来自formalighting。
由Patricia Urquiola为ninefifty设计的熔岩石材装饰的浴室，石材上刻有丰富的炼金术（Alchemico）符号。墙面采用Polypiù旗下的模块化聚碳酸酯系统Panelpiù；供暖和制冷系统由RBM More提供；浴缸是Urquiola为Duravit设计的Balcoon系列；花瓶是Marc Krusin为Glas Italia设计的Tutube系列；以及来自Movimento Gallery的雕塑作品。
“白化（Albedo）”区域的休闲客厅以浅色调为主，搭配Patricia Urquiola为Moroso设计的Gruuvelot沙发（2025年法兰克福家纺展Heimtextil特别版），沙发模块可随意移动组合。有机形态仿佛在材料上蔓延，完美融合于Paper Factor浮雕纤维素地板与护墙板之中，后者呈现出天然劈裂石材的外观和质感。对面墙面刷有Little Greene的French Grey色涂料，适合投影视觉内容。由De Castelli打造的钢制格栅贯穿整个房间，捕捉并反射光线；房间尽头摆放着Patricia Urquiola为Glas Italia设计的Opalia小桌和花瓶；右侧墙面挂有Piero Lissoni为Glas Italia设计的Celeste镜子；矮桌Fillo由Objects of Common Interest设计，Nilufar出品。
这些更接近艺术的创作，令本已称得上‘卓越’的设计，更多了一股灵气，为整个‘家’平添一种似与不似之间的抽象力量。
通过窄窄的走道，走道上方盘着一条“衔尾蛇（Uroboro）”，象征着生命的循环重生。衔尾蛇雕塑由Patricia Urquiola与Haworth合作完成，采用回收PET制成的针织面料，颜色由Pantone™专门调配；地面铺设为La Pietra Compattata，墙面饰面采用La Calce del Brenta。
“Xu，今年ELLE DECOR的展览特别好！”《家居廊》全媒体编辑总监Jun比我早一天看了这个展，参观之后激动地发微信给我，并附上一些她想到的问题，因为第二天，我跟意大利版ELLE DECOR的主编Livia Peraldo Matton约好了展览上见，并代表《家居廊》对她有个采访。
我去参观的那天，已经是设计周的最后一天，从一早开始，展览门口就排着长长的队，很多专业、非专业的观众，都抓紧最后的时间，一定要亲身体验下这个人人都说好的展览。而我，在与Livia碰面之前，已经在整个展览空间转了三圈，流连往返，太喜欢了！
每年ELLE DECOR的展览，都会在米兰市中心的博瓦拉宫（Palazzo Bovara）举办。这一次，整个展更像是在一个被保护得很好的古老宫殿里，请当今最走红的设计师Patricia Urquiola，为一个现代家庭打造了一个今天（甚至通向未来）的“家”。一条笔直的走廊，串起了餐厅、厨房、卫浴、客厅，最后通向户外花园……相比之前几次相对专业的设计展，这次直接以“家”为主题，更简单明了，也更大气。而这个“家”体量之庞大、层次细节之丰富细腻，及其背后对于设计的深度思考，才是令展览既叫好又叫座的致胜法宝。
配合“炼金术”的主题，一些古灵精怪的小精灵，据说是“炼金术”符号，贯穿于展览始终。墙上的挂毯、桌边的雕塑、电子屏幕上的动画……这些更接近艺术的创作，令本已称得上“卓越”的设计，更多了一股灵气。特别是一只蜷伏于狭窄过道上方的巨型“衔尾蛇”，时尚配色的针织面料拼接出头尾相连的“麻花”状廓形，为走过的每一个观众带来童趣般的惊喜，更为整个“家”凭添一种似与不似之间的抽象力量。
整个展览有两个户外部分，一个是“室内户外花园”，还有一个是博瓦拉宫真正的户外庭院，这两个部分我都特别喜欢！如何搭配好植物，真是门大学问，也是设计的一部分，在这里顶尖的绿植团队、灯光团队同样做出了代表意大利设计的最高水准。简洁俏皮的户外家具选择，包括庭院里设计现代的可移动健身房、桑拿房……精妙的意大利设计处处为你带来惊喜，不只是表面的“美”，更有各种无微不至的周到细节，处处体现着健康环保的人文理念。
我跟Livia坐在展览的餐厅部分做采访。这是一个真正对外营业的高档餐厅，宫殿背景下，从装修、家具，到餐桌布置都是现代而时尚的。水磨石的桌面，手放在上面完全感觉不到石头的冰凉。Livia解释说，这其实是一种环保再生的复合材料，体现了可持续材料的发展；她又指指墙面上的护墙板、地面上的木地板，都是一些可持续环保材料的最新应用，而木地板上居然还镶嵌着很多“炼金术”的符号图案，这和卫浴、厨房空间的瓷砖一样，都是为这次展览特别量身定制的！
“我和Patricia从去年9月就开始规划这个展览。”Livia说，“当今世界复杂而多变，但我们想通过设计，依旧带给大家一种正能量！”简单的三个字“正能量”，让我们看到两位设计圈大姐大内心的强大！
展览取名“炼金术”，是想借炼金术里“黑化”、“白化”、“红化”三个阶段，隐喻设计在重建物种平衡的过程中，所做的思考、尝试与蜕变。“这是一个周而复始的循环过程，就像‘衔尾蛇’一样。”
Patricia今年也参与了威尼斯建筑双年展，名为“The Other Side of the Hill”（山的另一边）的装置作品，代表了Patricia近期与微生物学家、理论物理学家、历史学家，以及建筑理论家所展开的跨学科合作成果。跨学科合作，是Patricia找到的探索设计的新方法，也可以将之比喻为其“设计炼金术”的一部分。通过纯净与混沌的阶段，最终改变事物，这是“炼金术”的力量，也是Patricia作为世界顶级设计师，主动回应时代变迁，拓宽设计边界，坚信并且继续以设计为世界找寻解决方案的信念与勇气。
“我与ELLE DECOR的合作已有20多年，对我来说，她始终是一个充满好奇心，慷慨又开放的平台，愿意倾听设计师的声音，并为设计师的直觉留出空间。在设计师与媒体之间，我们的对话是独特的，并一直通过不同方式持续更新，共同前行。”
这场展览，同时也是庆祝ELLE DECOR 35周年的一场盛典。有建筑背景的Livia，从创刊时的美编，几年后升至主编，35年，坚守至今！展览同期面世的ELLE DECOR 35周年纪念刊，依旧保持着杂志黄金期的厚度，而这场名为“炼金术”的展览，更像是一本打开的立体杂志，以Patricia为主帅，其中联结了50多个品牌的精彩设计，纵贯古今，横跨设计、艺术及多学科的联合探索，既代表了最新的意大利设计，也绝对引领了全球设计发展的新高度！
一位传统媒体人面对数字媒体所带来的冲击，面对当今世界的混乱，一路走来35年！“当您遇到困难的时候，如何化解问题、拯救自己？”Livia想了想，给了个再简单不过的答案：“放下一切，去想些有创意的事。”创意，作为设计的核心词，一路驱动、激励着这两位设计圈的“大姐大”勇敢前行，积极拥抱新时代的“炼金术”，并坚信着设计、设计媒体，以及每一位个体自身的重建、升华……
意大利版ELLE DECOR，35岁生日快乐！
‘当今世界复杂而多变，但我们想通过设计，带给大家一种正能量！’Livia Peraldo Matton这么说道。
象征对立统一的“红化（Rubedo）”阶段，是一个植物繁盛蔓延的大型室内花园，如双筒望远镜般，一端朝向庭院窗景，另一端对准一块LED数字图腾屏幕，屏幕上呈现出抽象宇宙的影像，其中各种角色与自然元素互动。墙面铺设Patricia Urquiola为Or.Nami设计的壁纸，一幅刺绣图景，讲述着动物与植物形态融合的故事；路径穿行于植物与器物之间，与庭院绿意互动——这片绿意来自Antonio Perazzi打造的多元文化花园。护墙板采用Zer04，La Calce del Brenta出品；地面铺设Patricia Urquiola为Mutina设计的Mater Segno Ocra系列瓷砖。左侧为Odd Matter设计、Nilufar出品的花瓶；中央位置铺有Patricia Urquiola为cc-tapis设计的Ripple地毯；右侧摆放Patricia Urquiola为 Glas Italia设计的Babar系列桌与边几；尽头左侧是她为Haworth设计的休闲椅；落地灯为Ferruccio Laviani设计的Luce，Kartell出品。
肖像摄影 Simon171
